Dinâmica cultural a Sul

A mulher na Arte in Leslie's Artgallery

• La vidéo "Women in Art", réalisée par Philip Scott Johnson, est une hymne impressionnante consacrée à l'histoire de l'art à travers l'image de la femme. La musique est celle de Yo-Yo Ma jouant la Sarabande de la Suite pour Violoncelle n° 1 de Bach. Cette vidéo, téléchargée sur de nombreux sites vidéo collaboratifs, a créé une vraie euphorie sur le web. Rien que sur le site YouTube, elle a été visionnée par plus de 5,3 millions visiteurs et elle a suscité plus de 10.000 commentaires endéans 2 mois. Le nombre de visions atteint 10 millions en mi-2009. La vidéo est référencée sur des centaines de blogs à travers le monde.
  
  Cette vidéo est un vrai chef d'oeuvre d'art digital sur les plans de la maîtrise technique et de la créativité artistique. Philip a créé 15 autres vidéos intéressantes, accessibles sur YouTube, moyennant le logiciel de "morphing" d'images FantaMorph d'Abrosoft. Les oeuvres d'art utilisées pour la création du film "Women in Art" ont été répertoriées par Boni, instructrice professionnelle au "Fayetteville Technical Community College" sur son site http://www.maysstuff.com/womenid.htm dédié aux novices de l'Internet.
  
  
  
  O vídeo "Mulheres na Arte", dirigido por Philip Scott Johnson é um hino maravilhoso dedicado à história da arte através de imagens de mulheres. A música é de Yo-Yo Ma tocando Sarabande da Suite para Violoncelo N º 1 de Bach. Este vídeo, carregou em muitos sites de colaboração de vídeo criou uma verdadeira euforia na web. Nada no site YouTube, foi visto por mais de 5,3 milhões de visitantes e gerou mais de 10 mil comentários em dois meses. O número de pontos de vista chega a 10 milhões até meados de 2009. O vídeo é referenciado em centenas de blogs em todo o mundo.
  
  Este vídeo é uma verdadeira obra de arte digital em termos de domínio técnico e criatividade artística. Philip criou outros 15 vídeos interessantes, disponíveis no YouTube, com o software de "morphing" imagens de Abrosoft FantaMorph. A arte usada para criar o filme "Mulheres na Arte" foram listadas por Boni, instrutor profissional "Fayetteville Technical Community College em seu site dedicado a iniciantes http://www.maysstuff.com/womenid.htm Internet.
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El Museo Picasso Málaga muestra los juguetes de las vanguardias/in hoyesarte.com

Joaquín Torres Garcia (1874-1949)

Perro/cão

1924/25

Madeira pintada

col.particutar,New York

O Museu Picasso (MPM) abre hoje a uma das exposições mais importantes da temporada: Brinquedos da vanguarda. Este projeto de exposição mostra a maneira em que os criadores da primeira metade do século XX estavam interessados em trazer as crianças para as formas e conceitos da arte moderna.


Pablo Picasso, Giacomo Balla, Alexander Calder, Fortunato Depero, Alexandra Exter, Paul Klee, El Lissitzky, Joan Miró, Alexander Rodchenko, Oskar Schlemmer, Edward Steichen, Sophie Taeuber-Arp e Joaquin Torres-Garcia estão entre os artistas que estão entre muitos artistas na exposição, entre os quais há escritores como Vladimir Maiakovski e Ramón Gómez de la Serna. Todos são representados em uma coleção de mais de 500 jogos, fantoches, bonecas, móveis, livros e arte.

Relação inexplorada


Brinquedos do avant-garde, assim, entra a relação inexplorada entre arte e pedagogia, em muitos projetos voltados para crianças surgiu na Europa durante a era revolucionária. Hoje, são excelentes exemplos de correntes artísticas e literárias, que lançou as bases da actual arte e design. 
 


Além disso, a mostra é completa com uma secção reconstruída que o escritor Blaise Cendrars em Paris em 1929, que inclui livros, folhetos e cartazes destinados a crianças e produzidos por artistas da vanguarda russa durante os primeiros anos da revolução Soviética.


Colaborador da excepção


Produzido e organizado pelo Museu Picasso, esta exposição é comissariada por Carlos Pereira e José Stals Lebron, diretor artístico da MPM, que apreciaram a colaboração de uma equipe internacional de consultoria inclui John Bordes (escultor, arquiteto, professor, escritor e académico da Real Academia de Belas Artes de San Fernando) Buzio Cecilia de Torres (Torres García especialista), Cavadini Luigi (diretor do Museo d'Arte Contemporanea di Lissone) Francois Lévêque (curador do fundo histórico da Bibliothèque de L'Heure Joyeuse em Paris), Iva Knobloch (curador do Museu de Artes Decorativas de Praga) e historiador de arte e filólogo Medea Höch Zurique.

O conteúdo dos brinquedos vanguardista será documentado em dois livros: um com o mesmo título da exposição e em duas edições, Espanhol e Inglês, contém ensaios de curadores como ambos os peritos acima referidos, bem como reproduções de as exibições. A segunda publicação, em colaboração com o MUVIM (Museu Valenciano da Ilustração e Modernidade), será dedicada a seção de Blaise Cendrars.

Por ocasião desta exposição, o MPM organizou um programa de atividades educativas para todas as idades e três oficinas que vão aprofundar a estética da época.

in hoyesarte.com

na Galeria Pepper´s, pintura de Maria João Franco

a partir de 1 de Outubro de 2010

Galeria Pepper´s

Rua Doutor Miguel Bombarda 15 D
2500-238 Caldas da Rainha

Vicente López Alcayna_pintura e escultura

Vicente Lopez Alcayna

Nace en valencia el 13 de mayo de 1.943.
Ingresa en la escuela de Artes y oficios, en esta época era imprescindible cursar en este centro para ingresar en la escuela de bellas artes de Sant Jordi de Barcelona.
Amplia sus estudios en Valencia en la escuela de bellas artes de San Carlos toma su primer contacto con el arte abstracto, gracias a la gran influencia de Serra, Tarrats y especialmente de Tapies, el cual estaba en aquel tiempo en pleno desarrollo.

breve viagem pela obra

escultura

obra em papel

tecnica mista/óleo

__________________________________________biografia

Vicente López Alcayna
Nace en valencia el 13 de mayo de 1.943.
Ingresa en la escuela de Artes y oficios, en esta época era imprescindible cursar en este centro para ingresar en la escuela de bellas artes de Sant Jordi de Barcelona.
Amplia sus estudios en Valencia en la escuela de bellas artes de San Carlos toma su primer contacto con el arte abstracto, gracias a la gran influencia de Serra, Tarrats y especialmente de Tapies, el cual estaba en aquel tiempo en pleno desarrollo.
En sus primeros momentos todo su interés se centra en el realismo.
Después de su última exposición, a partir de 1.995, toma la decisión de dejar el impresionismo y dedicarse por entero a la abstracción con la finalidad de poder expresarse con más libertad.
Realizó exposiciones en Madrid con motivo de la exposición canina de 1.983, en Soto Grande, varias exposiciones en la Walton Gallery de Londres, Galería Dart, sala Braulio y Akka entre otras.
En arte, concretamente el abstracto, las cosas tal vez no resultan creíbles, no responden a nada demostrable ni físicamente reconocible, está sustentado por una necesidad interior, por la fuerza de una convicción, una ilusión y un deseo de trasmitir con énfasis todo lo que se encuentra en nuestro interior, tal vez también, en nuestro intelecto. Al producirse así, son la verdad en nosotros, son la esencia poética de las cosas, de nuestras cosas, la máxima verdad que podemos obtener para preguntas sin respuesta o tal vez la respuesta está en nosotros.
En su trayectoria, plena de coherencia, pueden distinguirse sucesivos momentos evolutivos, con sus primeras obras todavía figurativas y con el determinante de las materias se consolida en una pintura de corte alegre, sin la representación de la tragedia que sus obras en su fuero interno pretenden representar. A partir del nuevo siglo, su pintura se convierte en la representación de sentimientos internos. A través de las formas y de los volúmenes trata de representar la fortaleza de la naturaleza, la naturaleza del hombre, su propia naturaleza y su más intimas emociones. Su pintura se convierte día a día en una representación cada vez más sosegada donde se transcribe con nitidez su casi plenitud creativa dejando atrás las turbulencias de circunstancias menos serenas.
Su obra se está muy repartida por el mundo, pues se puede localizarse en colecciones particulares tanto en Barcelona, Madrid, Valencia, Soto Grande (Cadiz) Portugal, París, Londres, Nueva York. Japón, Argelia, Roma entre otras ciudades tanto de Europa Como de Estados Unidos.



O Casamarela 5b decidiu, pela sua grande qualidade plástica dedicar várias páginas a este artista espanhol.
Numa política de divulgação cultural,este jornal on line tem um prazer acrescido em divulgar toda a obra que em nosso critério entendamos de qualidade superior , não nos estreitando entre as "baias" de um qualquer conceito formado à margem dos valores autênticos das sociedades e dos valores que estas contêm.
MJF

ATT galeria _Almancil