Curso breve de nova literatura portuguesa [20 de outubro.Biblioteca Municipal de Tavira]

Caros amigos/colegas Julgando que esta proposta formativa será do vosso maior interesse, agradeço divulgação do material em anexo junto dos vossos amigos, colegas, alunos e leitores. De frisar apenas que as mais valias deste curso a realizar na Biblioteca Municipal de Tavira são: + incide sobre géneros, textos, autores, temas e estratégias de grande importância e pertinência (muitos deles pouco ou nada conhecidos) para a atual promoção da leitura com jovens e adultos; + debruça-se sobre um período cronológico muito recente (1990-2012), fornecendo uma visão muito atualizada sobre os campos da nova poesia e da microficção para os profissionais que trabalham nas áreas da leitura e do ensino; + fornece, em complemento, um amplo e diversificado dossier de materiais teórico-práticos de apoio sobre os temas focados; + tem uma componente teórica consistente mas também uma assinalável vertente prática ao nível da leitura de textos e da apresentação, no caso da microficção, de exercícios de escrita criativa. Trata-se de um curso intensivo de 8 horas que fornece certificado e tem um custo associado de 25 euros por pessoa, exigindo um mínimo obrigatório de 15 participantes, não havendo limite máximo.  No cartaz em anexo segue toda a info necessária, inclusive os contatos para inscrições. Aguardando a vossa melhor atenção Cordialmente Paulo Pires Programa [instável] do curso 1. A mediação da leitura com jovens e adultos (algumas notas prévias)  2. Intróito: a experiência estética contemporânea 3. Microficção: um “(não-)género” em expansão e reinvenção  3.1 Introdução à temática 3.2 A microficção como nova experiência de escrita criativa e de leitura 3.3 Preconceitos, contradições e polémicas  3.4 Problemas de terminologia e delimitação conceptual  3.5 Inserção no género “conto”: continuidade, rutura ou evolução? 3.6 Origens e evolução da microficção (América Latina, EUA, Brasil…) 3.7 Definição e traços gerais do microconto 3.8 A microficção no limite: o texto unifrásico e os seus desafios 3.9 Um olhar sobre autores estrangeiros de referência 3.10 A microficção em Portugal: dos precursores aos novos autores 3.11 A microficção e a tecnologia (internet, telemóveis e computadores) 3.12 Dicas/estratégias para a construção de microficção + exercícios práticos  4. A “novíssima” poesia portuguesa 4.1 Do movimento Poesia 61 à renovação do lirismo operada nos anos 70/80; a emergência de uma nova geração, suas tendências e paradigmas  4.2 A transição dos anos 80 para os 90: principais vozes poéticas 4.3 O ecletismo geracional e estético dos últimos vinte anos: autores, vetores e lugares poéticos  4.4 De uma poética da experiência ao “reencontrar o leitor”: a assunção de um novo contrato de leitura 4.5 Uma tentativa de intervenção crítica/formulação programática: Manuel de Freitas e o núcleo dos “Poetas sem qualidades” 4.6 A atual poesia no feminino 4.7 Antologia de nova poesia portuguesa 5. Debate e conclusões por email

O Filho do Cidadão Miguel Lino

Esta é a última foto de Miguel Germano Franco

filho de Miguel Franco,

falecido em 10 de Setembro de 1963

em 10 de Setembro de 2012

MUSEUS no pós-modernismo - Formação no Museu de Évora dias 28 e 29 de Setembro - abertas as inscrições

28 | 29 setembro 2012 | Museu de Évora

Formadora: Prof. Doutora Genoveva Oliveira

Horário | duração

10:00h-13:00h e 14:00h-18:00h (14 horas)

Público-alvo

Professores, Técnicos de Câmaras Municipais, de Museus

 e de outras instituições culturais, estudantes do ensino superior.

O Número de participantes será limitado à dimensão da sala.

Conhecemos os desafios do pós-modernismo?

O que é um museu reflexivo?

Como comunicam os museus com os diferentes públicos?

Qual a importância do papel do museu na aprendizagem 

e na construção de significados?

Consideramos fundamental explorar a análise e prática necessária

 para desenvolver o potencial educativo do museu 

considerando uma grande variedade de meios
que podem ser usados para facilitar a comunicação

 e interpretação no museu.

Inscrições

45.00 € | Membros do CHAIA 

| Associados dos Amigos do Museu 

| Estudantes da UÉ

50.00 | Público em geral

Inscrições até  25 de Setembro de 2012.

Contactar:

"Centro de História da Arte e Investigação Artística" <chaia@uevora.pt>

Fénix Arte E Fundição

Fénix Arte E Fundição

2/5 

Bronze, Lost Wax, Investment Casting Process. Setúbal.
ojosemacedo@gmail.com
©josémacedo

JOÂO NEGREIROS - sentido de amor

Sentido de Amor - YouTube »

Fazer rir,

 fazer rir muito,

 fazer o público rebolar no chão de tanto rir... até chorar. 

Tabus? Não temos!

 Queremos fazer o humor inteligente mais parvo de sempre

 e assumir o Riso como Património Cultural da Humanidade.

 Não queremos ferir, 

mas matar sem dor, 

matá-los de riso, 

com sentido de amor. 

Contacto para espectáculos: sentidodamor@gmail.com

Práticas Curatoriais Feministas / Dra. Genoveva Oliveira

The Dinner Party, by Judy Chicago (1975-1979)

O projecto “No Silence: Paula Rego e Judy Chicago” nasce de uma investigação que Genoveva Oliveira está a realizar na Universidade norte americana Penn State supervisionado pela Prof. Karen Boyd-Keifer. Cruza a análise do trabalho artístico de Paula Rego e Judy Chicago. O objetivo é cooperar com as equipas dos museus (Casa das Histórias e Palmer Art onde terão lugar várias exposições da Judy Chicago em 2014) e refletir sobre a construção e desconstrução das narrativas sobre género, violência, poder patriarcal enriquecendo as equipas com um debate reflexivo e que podem ser utilizadas nas suas práticas diárias com os diferentes públicos.

Paralelamente, surge um outro subprojecto "No Silence: práticas curatoriais feministas" que envolve a prática curatorial e outros artistas portugueses. Através de várias vertentes artísticas (pintura, escultura, performance, dança, vídeo), o projeto permite um questionamento sobre como se constroem e se desconstroem estas questões no meio artístico, como se analisa e se transmite do ponto de vista pedagógico por diferentes gerações de artistas. Serão organizadas diversas exposições em diferentes pontos do país, em 2012 e 2013.

 Genoveva Oliveira, uma “Bridge Designer”, revela neste projeto a experiência de diversos anos de práticas artísticas que cruzam diferentes territórios como a educação em museus, a educação artística e a curadoria. Demonstra o conhecimento das práticas curatoriais do norte e sul da américa e o conhecimento resultante do contacto com curadores, artistas e museólogos de quase quarenta países. Patenteia na sua prática curatorial um profundo interesse pela relação arte/comunidade que se interliga com as questões de género/teorias feministas. É licenciada em História e Ciências Sociais, Mestre em História Regional e Local (Vertente de História de Arte/Museologia com uma tese sobre Ernesto Korrodi) e é doutorada em História de Arte/Museologia (Tese sobre a relação entre escolas e museus de arte moderna e contemporânea)

The project “No Silence: Paula Rego and Judy Chicago” is the result of the research that Genoveva Oliveira is doing at the north-American Penn State University, which is supervised by Karen Boyd-Keifer. It makes the connection between the analysis of Paula Rego´s and Judy Chicago’s artistic work. The aim is to cooperate with the museums teams (House of the Stories and Palmer Art, where will take place the several Judy Chicago’s exhibitions, in 2014) and to think about the construction and deconstruction of narratives over gender, violence, patriarchal power, enriching the teams with a reflexive debate and which can be useful in their daily practices towards the different publics.  

In parallel, another under-project appears “No Silence: feminists curatorial practices“ which involves the curatorial practice and other Portuguese artists. Through several art domains (painting, sculpture, performance, dance, video), the project allows the questioning about the construction and the deconstruction of these issues in the artistic milieu, how it can be analysed and transmitted under the pedagogic perspective by different artist generations.Several exhibitions will take place in different places during 2012 and 2013.

Genoveva Oliveira, a Bridge Designer, reveals in this project the experience of several years of artistic practices which make the link between different territories, such as education in museums, artistic education and curatorship. She shows her knowledge about the northern and southern American curatorial practices and the knowledge of her contact with curators, artists and professionals of museums of almost forty countries. She reveals in her curatorial practice a deep interest in the relationship art/community which is related with feminist gender/theories issues. Oliveira has a degree in History and Social Sciences, a Master degree in Regional and Local History (in the area of History of Art/ Museology with a thesis about Ernesto Korrodi) and she is a Ph.D. in History of Art/ Museology (with the thesis about the relationship between schools and modern and contemporary art museums).

(Tradutor:Marina Ximenes)

EMMANUEL NUNES

Emmanuel Nunes, o mais consagrado compositor contemporâneo português, morreu este domingo, aos 71 anos, num hospital em Paris, disse à Lusa fonte da Casa da Música, no Porto.

O compositor, radicado na capital francesa, foi Prémio Pessoa em 2000 e vencedor do prémio Composição da Unesco em 1999.

A sua obra, repartida entre ópera, coro, música de câmara, é referenciada pelo partido que tira de conceitos como melodia e tonalidade e entre as suas obras principais contam-se «Litanies du Feu et de la Mer» e «Voyage du Corps».

Emanuel Nunes estudou harmonia e contraponto na Academia dos Amadores de Música de Lisboa e teve aulas particulares com Fernando Lopes Graça. Entre 1962 e 1964, frequentou os Cursos de verão de Darmstadt, na Alemanha, tendo a oportunidade de estudar com Henri Pousseur e Pierre Boulez. Mais tarde, em Colónia, teve aulas com Stockhausen.

A partir de 1964, exila-se em Paris, em busca de mais conhecimento e por oposição ao regime do Estado Novo. Inicia a sua carreiracomo pedagogo, em 1974, como responsável pelas aulas de Iniciação à Composição do séc. XX da Universidade de Pau, em França, mas irá lecionar na Escola Superior de Freiburg em Breisgau, Alemanha, na Escola Superior do Conservatório Nacional de Música e Dança de Paris ou em Harvard, entre outros locais. Trabalhou desde 1989 com regularidade com o IRCAM (Institut de Recherce et Coordination Acoustique/Musique) de Paris.

Os primeiros concertos da obra de Emmanuel Nunes têm lugar na Fundação Gulbenkian em Lisboa, em 1970 e 1971, mas a notoriedade vem com a estreia de «Ruf» pela Orquestra de Baden Baden e a sua apresentação durante Festival de Donaueschingen de 1977.

Ao longo das décadas de 80 e 90, do século passado, a sua obra foi passando a constar de agrupamentos importantes de música contemporânea como o Ensemble Modern ou o Ensemble Intercontemporain e apresentada em salas e festivais de todo o mundo, como o de Paris, Edimburgo, Bruxelas ou Zurique.

O Remix Ensemble, agrupamento residente da Casa da Música do Porto, tinha nos últimos anos uma ligação muito estreita com o compositor.

http://www.tvi24.iol.pt/aa---videos---musica/emmanuel-nunes-compositor-morte-obito-tvi24/1371940-5801.htm